Aquí y en todo el mundo el “detrás de micrófonos” es igual, gente con alguna merienda o golosina comiendo mientras trabaja, o mirando a cualquier parte si se trataba de escribir algún texto o nota, este medio siempre fue distinto a otros, las características de los comunicadores son especiales, es gente con talento, tan igual los que se dedican a la parte musical o creativa como los que hacen radio hablada en sus diferentes formas, la gente de radio es sensible, con una imaginación que brota a flor de piel, tiene un poco de locura combinada con interpretación, por que no es fácil meterse en una noticia, o vivir una canción y decirle al público que lo que van a escuchar es algo que les va a gustar, hay un “olfato” innato entre los comunicadores que no cualquiera tiene, arte, talento, ideas, todas conjugadas en una voz que ingresa al subconsciente de la gente.

En mi carrera radial, vi el cambio tecnológico de forma gradual, los tornamesas fueron reemplazados por maquinas lectoras de Cds, las cintas de carrete por cassettes y estos luego por unos aparatos que llamaban “cartuchos” y estos por pequeñas cintas de gran capacidad que llamaban Dats, los enormes transmisores cada vez eran más pequeños y potentes, en las oficinas la añeja maquina de escribir daba  paso a una gran pantalla en blanco y negro con teclado plástico, que almacenaba toda la información de la compañía, grandes computadoras que se veían solo en los escritorios de las secretarias y que luego ingresarían a las cabinas archivando todo el material que antes ocupaba gran espacio, y que ahora se concentraba en un novedoso “disco duro” que podía almacenar gran cantidad de audios que reemplazarían a los vinilos y discos digitales. En la actualidad uno desde casa puede tener una radio, transmitir al mundo, gracias a la magia de la tecnología…un sueño hecho realidad.

Si antes dedicábamos horas de horas en grabar audios, ahora en poco tiempo podemos tener grandes producciones, para corregir un registro, teníamos que regresar de casa para una corrección, ahora se puede editar en cuestión de minutos, los programas de automatización han simplificado el trabajo en radio, se puede programar una emisora por mucho tiempo, esto en el caso de las radios musicales, pero hay algo que ninguna máquina podrá reemplazar, es el factor humano, lo he podido comprobar en mi largo camino por las radios, es fácil dejar el “piloto automático” y que salga una canción tras otra, que la computadora se encargue de mezclarlas a su gusto, pero esa información solo la puede dar un humano, alguien que sepa realmente lo que se quiere, si la alimentación es correcta la maquina simplemente ejecuta lo que uno quiere nada más, lo mas recomendable es hacer la fusión gente de radio + gente tecnológica y viceversa, ambos usan códigos distintos, que unidos llevarían a una comunicación inteligente y muy desarrollada, uno escucha las radios en esta época y descubre un sonido espectacular, producciones elaboradas, pero el “detras de microfonos” en la actualidad es diferente, si han aparecido alternativas auxiliares para que la comunicación sea mejor (marketing) , hay que aprovecharlas uniendola con la creatividad del que trabaja en radio, pero el que ama esta profesión, no el que la utiliza solo por que es una chamba que le dará ingresos extras, o como un cachuelo, o ventana  a sus negocios personales, con los concienzudos análisis que se hacen en la actualidad, a la radio de ahora le han quitado la vida, el alma, la raza ; el marketing ha pesado más que el ingenio de los que están en la cancha (al aire o en producción), pensar que ahora se analiza hasta lo que se habla, cuando la cosa no es hablar sino… COMUNICAR…en pocas palabras uno puede dar una noticia, hablar de un tema interesante, sin necesidad de lorear hasta mas no poder, un buen comunicador  piensa, sintetiza, resume, y comunica…cosas de la vida, ahora se habla más en los proyectos, los que usan términos rebuscadisimos para impresionar a los jefes, en las radios de ahora hay cargos creados con nombres complicados, graciosos y burocráticos, hay mucho floro, mucho análisis, cuando la radio siempre fue el medio de comunicación mas simple y rápido, hasta para tocar una canción o contrarrestar una campaña se piensa…se duda mucho… en los ultimos años tenemos ventajas que antes no teníamos, para buscar una noticia investigábamos con libros, revistas, hasta llamando al extranjero para confirmar algún suceso, ahora en segundos apretando enter podemos viajar en el tiempo al lugar que querramos, a investigar todo lo que necesitamos, una ventaja no  bien aprovechada, esto ha “mecanizado” al conductor, cuando esta fortaleza debería ser herramienta de lujo para todo el que hace radio; tal vez exista gente en el lugar equivocado, muchos tal vez trabajen en radio por que el amigo lo recomendó, o por que es un ingreso mas…faltan aquellos que cambien el contexto, no los que compliquen la comunicación…una cosa es decir “pan con mantequilla” y otra decir “producto de trigo combinado con derivado lácteo”…. pensamientos diferentes, muchos defenderan el arte y talento, otros los esquemas, los análisis, todo es bueno, pero hay que utilizarlos correctamente, a la medida exacta sin menospreciar lo uno y lo otro, la verdadera gente de radio tiene dones propios, los analíticos también,  juntos harían que nuestro clásico medio de comunicación supere esas falencias y monotonía que actualmente invaden las radios limeñas…

Una noche maravillosa fue la que se vivió el 22 de diciembre en discoteca Vocé, creo que nunca he visto tanto talento junto, sobre todo con músicos peruanos, la razón fue rendirle un homenaje al amigo que se fue MIGUEL TAPIA, ese amigo que se fue sin despedirse de nadie, creo que el tampoco pensó irse tan pronto, en su cabeza estaba volver con un nuevo disco, prepararse para la llegada de un Miguelito o tal vez Miguelita, pero siempre estar ligado a su pasión, a su habitat …la música, acompañar y cantar al lado de sus amigos de siempre, codearse con los maestros y conseguir esa química que solo los grandes pueden fusionar, me siento muy feliz de comprobar que “La unión hace la fuerza”, a pesar de los pocos días de difusión de este concierto, de la indiferencia de los medios por difundir y reconocer que uno de los músicos mas importantes del Perú había muerto, como dijo Cucho Galarza en la oportunidad que Rio subió al escenario…”Si hubiera muerto una vedette o futbolista, los medios no dejarían de hablar del tema”, pero como era Miguel Tapia, un tipo que nunca vivió de escándalos y no necesitaba ” figuretearse ” para destacar entonces no le dieron la “prioridad” necesaria…

Pero vayamos al show, fueron casi 300 personas que vieron lo mejor de nuestro rock nacional, los que no fueron o los que nunca se enteraron, se perdieron de ver a Rio, profesionalmente tocando ante 20 personas que recien llegaban, ver al maestro Carlos Guerrero interpretar 3 temas con guitarra acústica, o escuchar a la banda de Paco Giles ( Revolver), sacar melodias de los Beatles como si fueran propias, los que llegaban se enchufaban al instante, para esto JAS rompía esquemas (están tocando mejor que nunca), cantando un tema más de lo acordado (aunque algunos renegaron) pero a Fiorella le salió del corazón tocar una más para el amigo que se fue…, luego Frágil, cantando contra el tiempo(esa noche tocaban en Barranco), interpretaron como nunca el caimán y Av.Larco, demostrando que son de un nivel extraordinario, otro que no se quedó atrás fue Julio Andrade, la experiencia como músico la plasma en fusiones interesantes, movió a la gente con su clásico “Angel de la guarda”, vino “Pateando latas” uno de los grupos que sobrevive de la década ochentera, poniendo nostalgia con heavy rats (hace mucho que no la escuchaba), pero los que rockearon la noche fueron los inmortales PAX, poniendo de vuelta y media a la coordinación por que tocaron a su antojo, ellos se divertían en el escenario (nosotros también)  temas como “exterminio” y la infaltable “Radar de amor”en versiones extensas; el que se preparaba a un lado del escenario era Arturo Barrientos, quien fue el que movió a todo el mundo para que en tiempo record se haga este homenaje, entró, cantó , rockeo y dejó para todos “Fantasy” y “Por tu amor”; lo siguió el maestro Chachi Luján quien cantó una sentida composición para su compañero de estos últimos años, luego una fusión de grandes…Edmundo delgado con la estructura de l grupo Amigos, canta con Andres Daros de Sangre purpura el tema “Travesti”, y luego con Pico Ego-Aguirre tocan “Revolution” de los Beatles, haciendo que los 300 que estabamos en Vocé disfrutáramos de un impresionante tema, el final llegaba pero antes mi tocayo y amigo de años Juan Carlos Caipo reapareciera con su banda S.O.S recordando “los loqueros” y “Yo no quiero que te vayas”…al final una recompuesta banda Dudo cierra la noche con tres cantantes de lujo…como leona ingresó al escenario Nina Mutal para cantar Hipocampo, Chachi Lujan cantó “No se nada de ti” y Julio Andrade con Arturo Barrientos dejaron una gran versión para el recuerdo de “Extraños”…

La noche culminaba, no se que hora sería, pero me tocó animar junto a Juan Vargas una de los mejores conciertos de todos los tiempos, una noche con nostalgia, con cariño, con pasión, y con un tinte de tristeza, pero con la satisfacción que cuando los amigos se unen se pueden conseguir muchas cosas, me reencontré con gente que no veía hace mucho tiempo, los que estuvimos esa noche en Vocé, nos dimos el gusto de presentar ante 300 personas un show de primera, que tuvo en contra el tiempo, las fechas y aunque duela decirlo, la indiferencia de los medios nacionales que una vez más demuestran que la frivolidad y la incapacidad son como el pan de cada dia para ellos; radios, tv y diarios(salvo contadas excepciones) ante hechos que a todos competen, no informaron ni empujaron el coche para este evento que tuvo mucho feeling, corazón y punche que solo pusieron los que somos amigos de Miguel Tapia…

Me atrevo a colocar en el blog la nota escrita por uno de los grandes de la locución en el Perú…un honor que lo guardaré como uno de los mejores regalos que haya recibido en mis 30 años en radio…Gracias gran maestro José Carlos Serván.

JUÁN CARLOS HURTADO ATHOS Y SU BLOG “30 AÑOS DE UNA GRAN PASIÓN”. BUEN RESEÑADOR.

Juán Carlos Hurtado Athos

Creo que hemos mantenido una cordial relación a través del correo con este singular locutor. No pertenece a nuestra época y tampoco estamos en su onda. No quiero que parezca esto una discriminación. Sencillamente que no hablamos el mismo idioma de gustos musicales y otros pareceres. Sin embargo, leyendo su blog “30 Años de una gran pasión”, quedo convencido que se trata de un colega que ama lo que nosotros: la radio. El comunicarse con los demás y sin prejuicios ni banalidades. “Un señor locutor” Otra cosa. Mentiría que lo he escuchado y que me agrada su estilo y voz. No podría haber intentado reseñarlo.

El juvenil Juán Carlos

Es lo que dice él. Me encanta cuando comenta sus inicios. Tiene su estilo y me lo imagino emocionado frente al teclado, escribe que te escribe, sin pestañear ni pensar en que las horas pasan volando. Sus recuerdos que improvisaba un estudio radial en su dormitorio y empezaba a girar las “tornamesas” y frente al micrófono, con su inventiva imaginaria, empezaba a comentar y catalogar los éxitos del momento. Su historia juvenil para ingresar a Radio Atalaya. Cuando esta emisora funcionaba en Huaraz de Pueblo Libre. Se había convocado un concurso para nuevas voces y el límite empezaba con mayores de 18 años.

Plácido con sus trofeos

Él, tan sólo estaba en los 14. Época del rock, de todas maneras, o de los ritmos de moda de esos tiempos. Ya era un “experto”. Tenía su propio estudio y aunque todavía utilizaba el uniforme escolar, se consideraba un Disc Jockey y con mucha sabiduría. Aceptó el reto y se presentó al concurso.  Muy “vivo”, dejó que otros participaran primero y los fue midiendo. Cuenta que observó a los otros tremenda mente nerviosos y que se habían ayudado de papelitos con datos. Él, no los necesitaba. Todo lo tenía en su PC mental. Le dieron la ocasión y, como se dice ahora, “se mandó con todo”.

No conozco a la niña

Un señor Rafael Ortega le dijo que esperara su llamada. Ya me lo imagino. Tenso y entusiasta. Con el tiempo que no corre y la angustia de conocer el resultado. Hasta que sonó el teléfono un día a las 2 de la tarde y fue citado a grabar el ranking de Radio Atalaya. En efecto, se preparó y concurrió al estudio “de verdad” y con su voz chillona y todavía infantil, grabó con toda la fuerza que su emoción y voluntad, para lograr un triunfo, se lo pedían. Le comunicaron entonces y esto era prueba de que lo aceptaban, diciéndole que iría al aire el último domingo de Setiembre. Llamó a medio mundo y especialmente a sus amigos del colegio.

Piero Roncallo, él, Annie Arias, Hugo Díaz y Mario Jiménez.

Se convirtió en “famoso” y ya podrán imaginarse lo feliz que se sentía. Todo ufano, veía que sus sueños se hacían reales y un futuro prometedor lo esperaba. Esta es la reseña de Juán Carlos Hurtado Athos, a quien felicito y admiro por esa vocación. Vendrían luego Miraflores y alternaría con Llamosas, Flores y Roncallo. este último sobreviviente de una gran generación de locutores y que me felicitara cuando, en historia similar a la de Juán Carlos, tuve oportunidad en su radio. Es un apasionado de la locución y evoca a Randy Calandra, Mario Jiménez, Annie Arias, Piero Roncallo y Hugo Díaz, entre otros, como colegas de su primera etapa.

¡Feliz en su salsa!

Debo confesar que se me ocurrió tratar a este buen colega, menos viejo que yo, leyendo y oyendo en Facebook una invitación que hace él para oír “Zeta Rock & Pop” y donde se invita a escuchar las voces de los comentaristas radiales muy famosos de su época. No reconocí a ninguno porque, repito, jamás los había oído. Somos dos mundos distintos. Pertenecemos a lo clásico, lo criollo y lo romántico consabido. Pero, ese es su lugar y respeto y aplaudo su entrega. Ojalá que le agrade a JUÁN CARLOS HURTADO ATHOS y se sienta bien recibido en este blog que estamos dedicando a los “Locutores en el Perú”. Agradecido por habernos permitido utilizar sus fotos y a seguir apoyando a la Asociación del Locutores del Perú que preside nuestra amiga querida Rosita Lozano Portocarrero. Gracias.

Queridos amigos, con mucha tristeza debo comunicarles que nuestro hermano musical Miguel Tapia cantante del grupo Dudo, con quien recientemente compartimos el escenario con Autocontrol en Voce y en Chosica ha fallecido de un paro cardiaco hace una hora. Mi mas sentido pesame a su querida familia y mis oraciones para Dios lo reciba en su gloria. Nunca te olvidaremos Miguel.

Esa noticia me dejó impactado, muchos recuerdos pasaron por mi cabeza, la verdad deseaba que hubieran hackeado el facebook de Arturo y que sea solo una falsa alarma, inmediatamente lo llame a su casa en Estados Unidos y el mismo me confirmó lo que luego sería una triste realidad…Miguel Tapia había fallecido victima de un paro cardíaco.

Cuando Arturo me confirmó el deceso, las llamadas y mensajes de amigos no se hicieron esperar, nadie podía creerlo, desde ese momento los recuerdos llegaban uno a uno a mi cabeza, como no recordar aquellos días de 1987, cuando Walter Gonzales en Studio 92, nos comenta que hay un grupo muy bueno que está haciendo sus pininos en Barrios Altos, ellos trajeron un 45rpm grabado en Mag de color amarillo con 2 temas uno de ellos era “Opuestos” en el lado B, y en el lado A, la canción que los presentaría en sociedad, “Distraido”…

La entrevista en la radio era obvia, las dos canciones eran parte de la programación de la radio, así conocimos a Freddy, Magno, Manolito, Ruben, Octavio y Miguel, desde Barrios Altos para el mundo, nacía Dudó. Studio 92 era como la casa del grupo, hicimos amistad con todos, mas aun cuando fueron los encargados de abrir “La mejor mejor” del 87 junto a S.O.S, recuerdo como si fuese ayer, a Rubén Rojas interpretar So lonely encendiendo a la plaza de acho en pleno, luego Miguel cantando “Tarado de cumpleaños” de GIT, y mas adelante las dos canciones que los dieron a conocer, la gente se enganchó con la banda, me atrevería a afirmar que Dudó era el grupo del pueblo, la gente se identificaba ellos, hecho que se daría en todo el Perú, por que me tocó viajar con la banda en las giras que la radio propiciaba, fueron teloneros de Los Violadores en el 87, y lo hicieron tan bien, que el norte del país la gente los incluyó como uno de sus grupos favoritos.

Empezando los 90s, Dudó recibe su primer golpe, fallece el guitarrista y voz de apoyo del grupo Rubén Rojas, en homenaje al amigo que había partido, el grupo adopta el nombre de “Rubirojos”, para acompañar como banda de apoyo a Leo Dan en la gira 1991…

Miguel era un músico completo, tocaba todo tipo de música, cuando la crisis en el país era dura,  el grupo tocaba en matrimonios o fiestas particulares, no era raro escuchar a Miguel interpretar las canciones del momento, pero siempre aparecían los fans para pedir los éxitos de Dudo; me siento tan cercano al grupo por acompañarlos y presentarlos infinidad de veces, que esta noticia ha sido para mi como un terremoto grado 9, devastador, las secuelas continúan, recuerdo fastidiando a Miguel cuando grabó en el 97 “fuerza ganadora” el himno del Sporting Cristal, el era hincha y amigo de la gente rimense, los encuentros con él eran un solo de anécdotas, risas, recuerdos de las fans de los ochenta etc, nunca dejaba de sonreír, junto a Octavio su gran amigo, rescataban la esencia de Dudo.

Vi a Miguel por ultima vez el 11 y 12 de noviembre, en los conciertos de Autocontrol, el viernes 11 en vocé, nos saludamos en el escenario con un gran abrazo, había tanta gente ese día, que ni en el backstage pudimos tomarnos el whisky que había traído, pero al día siguiente en Chosica lo vi por ultima vez, físicamente y en concierto, había hecho química con el maestro Chachi Lujan, ambos fusionaron su talento y presentaron un espectáculo de primer nivel, ese día vi a Miguel un poco renegón con el sonido, lo observaba, el quería lo mejor para el publico, ante un mal sonido, el, Chachi y el grupo se entregaron al máximo con la gente de Chosica.

No sé exactamente si el concierto en Chosica fue el ultimo de Dudo, pero fue la ultima vez que presente al grupo y la ultima que vi a Miguel, cuando terminó la presentación, los despedí, se acerca Miguel y me dice…”Juan Carlitos…cuando te vuelvo a escuchar por la radio”, solo sonreí y le dije …pronto, sonrió y nos dimos un fuerte abrazo, fueron las ultimas palabras que escuché de el, palabras que cobran importancia al saber la desaparición del amigo, del pata, de alguien con quien yo me sentía identificado por su perfil bajo, el sabía que era un grande, no necesitaba ser figuretti o vivir de escándalos para hacerse famoso, el sabía lo que valía, pero tal vez esperaba ese reconocimiento que solo los que sabíamos de su talento compartíamos con Miguelito, estoy seguro que todos tus amigos irán a despedirte, por que te fuiste sin avisar, seguramente a cuadrar sonido con Rubén que esperó veinte años para cantar contigo en el cielo, mi querido Miguel… creo que cumpliré tu pedido…volveré a la radio y presentaré tus temas como siempre…te lo prometo…

Miguel Tapia Dudó:
Gracias a todos los amigos que me saludan por el dia del músico, pero quiero compartir con uds. una reflexión.
Cuando un músico sube al escenario, es como el payaso que a pesar de que esté sufriendo por dentro tiene que hacer reir al espectador.
Nosotros los artistas somos hiper-sensibles, entonces se imaginarán de donde es que nacen tantas canciones.
En verdad es muy dificil hacer música en nuestro amado país, hay que sacrificar mucho y casi nunca se reconce ese esfuerzo.
La gente valora al extranjero asi sea un desconocido en su propio país, pero nosotros estando en nuestra propia patria tenemos que hacer el triple de esfuerzo para que se nos considere.
Solo cuando uno gana un premio se acuerdan de ti, pero me pregunto ¿cómo puedes tener éxito sino eres escuchado?
Bueno lamentablemente ésto no va a cambiar y solo me queda una vez más subir al escenario, cantar como si fuera la última vez que lo haga y mi mejor pago siempre será su aplauso…

A buen entendedor…

Texto copiado del facebook de Alex Nathanson….

La estructura de trabajo del grupo RPP era diferente a las emisoras en las que había trabajado antes, acá las cosas se hacían de forma más organizada, definitivamente, una corporación con radios para todos los gustos, cada paso tenía que darse con la planificación respectiva, nada se escapaba a los esquemas anuales de trabajo, cada radio tenía su grupo de gente, en diversas áreas que controlaban eventos, estrategias y transmisión, acá no podías salir de los lineamientos, indudablemente otra época, no habían saludos ni cherrys que dieran a pensar en algo “raro”, lo mismo en lo musical, solo lo programado nada mas, hecho que tenía su pro y su contra, tocabas lo más exitoso, no tenías oportunidad a que te cambien de dial, solo los éxitos, pero la monotonía estaba latente, y muchos cuestionaban esta manera de hacer radio, aunque la formula fue empleada en radios de todo el mundo, las respuestas en contra hicieron que los estilos de programación variaran constantemente.

Con Oxigeno, cubrí la gira de Soda Stereo, y eventos internos en casi 2 años , pero un cambio ocurriría en mi trabajo, ingreso en febrero 2009 a Radio Nacional del Perú donde tuve un paso importante en mi carrera, otra historia radial, otra forma de ver las cosas, aquí no hice locución, aunque me hubiese gustado hacer un programa distinto a los musicales que siempre había hecho, pero algún día quizá se de esa oportunidad;este 2011 me encuentra en muchos proyectos, preparando el retorno a la competencia, mientras tanto viajo constantemente,tambien grabando programas para radios de todo el Perú y de paso incursionando en el Internet, medio que será vital en los próximos años por la facilidad con que uno puede acortar distancias y sobretodo por que pone al mundo la creatividad y talento de todos los que deseen hacer comunicación, si alguien soñó en entrar a una radio, ahora puede hacer su propia radio, solo poner al aire talento e imaginación y listo… así es que a los que se quejan y critican a mansalva, ahora tienen la gran ocasión de crear su propio medio de comunicación y mediante el, dar a conocer lo que tanto han criticado.

En estos 30 años he tenido la suerte de conocer a muchas personas, para mi suerte un 98% gente de gran calidad, muchos amigos y gente de real valía, uno nunca deja de aprender, en cada paso que uno dá encuentra piedras, que hay que sacarlas para poder avanzar, esto no termina, lo que se avecina parece ser interesante, asi es que solo me queda decir nos vemos pronto en Radio…..

  LOS ULTIMOS 20

1.- Sweet Child O Mine – Guns and Roses.- La canción ganadora, rock de primera de 1988
2.- More Than Words – Extreme .- Canción ganadora en el ranking la balada de tu vida
3.- With Or Without You – U2 .- La balada de U2 siempre entre las mejores.
4.- Smells Like Teen Spirit – Nirvana .- Pudo ser la ganadora, el tiempo la ha hecho inmortal
5.- November Rain – Guns And Roses .- Se escuchó en el 92, balada clásica de los 90s
 6.- Careless Whispers – Wham .- Pasaran los años y seguirá gustando
7.- Take On Me – A-Ha .- Noruega exportó al mundo un gran trio
8.- Creep – Radiohead .- Ganadora del ranking noventero” la ultima década”
9.- Persiana Americana – Soda Stereo .- Mi grupo favorito y su clásica canción del 87
10.- Torn – Natalie Imbruglia .- De los inicios de Zeta, canción del año 97
11.- Boys Don’t Cry – The Cure .- La banda que el Perú espera ver
12.- Losing My Religion – R.E.M. .- Gran año el 91 que dejó una inolvidable canción
13.- It Must Have Been Love – Roxette .- disco del año 1990
14.- Always – Bon Jovi .- El tiempo la consagra como la mejor de Bon Jovi
15.- Another Day In Paradise – Phil Collins .- balada de 1989 muy solicitada
16.- Don’t Cry – Guns And Roses .- Otra de los Guns dentro de las primeras
17.- New Sensation – Inxs .- infaltable en las fiestas del año 88
18.- One – U2 .- Otro de los grupos que el Perú espera ver
19.- La Ciudad De La Furia – Soda Stereo .- Creo que la calidad de este tema es insuperable
20.- De Musica Ligera – Soda Stereo .- Tema que crece con la versión en vivo del 97

Hacer estos programas era una diversión, nadie se quejaba si teníamos que pasar un fin de semana entero haciendo estos ranking , lo mejor de todo eran los previos, el conteo real de los mails, lo que la gente pedía, era un focus al aire que arrojaba el resultado esperado, darle al oyente lo que quería, lo que le gustaba, prueba de ello fué hacer bailar a 5000 personas solo con música de los 80s, nunca olvidaré ver desde cabina en la discoteca mamut, a la gente disfrutando todas las canciones que sonaron un 22 de octubre de 1999 o hacer un dia especial el 8 de diciembre (aniversario de la radio) con la HOT ZETA  lo mejor del año en curso…

1998 TORN  Natalie Imbruglia & THE WAY Fastball (empate)

1999 BELIEVE Cher

2000 AQUI  La Ley

2001 THANK YOU  Dido 

2002 THE GAME OF LOVE  Santana & Michelle Branch

2003 CLOCKS  Coldplay

2004 SOMEWHERE ONLY WE KNOW  Keane

2005 EVERYBODY’S CHANGING Keane

Canciones que ya son parte de la historia, temas que ahora son parrte de la s vivencias de los ultimos años que tuvieron un lugar donde sonar, como alguna vez comenté, algunas fueron tocadas primero en otras radios, pero para que una canción pegue y quede en el recuerdo de la gente, solo hay que creer en ella, hay que apostar a lo seguro, y los que trabajamos en Zeta no nos equivocamos, estas HOT ZETA del año fueron muy bien elegidas…acabo este capitulo con uno de los artes más creativos de nuestro “genio” Hector Guzman, un chico que bajaba a cabina a empaparse de música y nutrirse de información para los artes de la radio, encontró la formula, si la radio era musical había que plasmar la idea con todo lo que se relacione con música y consiguió creaciones originales que coincidian con la propuesta, observen este mosaico construido por fotos de los artistas que la radio presentaba en combinaciones de color y mucha creatividad…hasta el proximo y ultimo capitulo…

He contado muchas anécdotas de Zeta rock & pop, tanto las musicales como las que ocurrían día a día, pero los que trabajamos ahí disfrutábamos cada minuto, era increíble como los que vivimos esta etapa radial, dejábamos de lado muchas cosas para sacar adelante un producto que hasta ahora vive, no oficialmente en el dial limeño, pero si en algunas ciudades que pedían a gritos el regreso de su radio favorita, Zeta rock & pop, es un caso muy especial, reunió tal cantidad de fanáticos que ya quisiera una radio actual tener esa fidelización de sus oyentes con el producto, Zeta hizo que la esencia de la radio se mantenga, no hubo secretos solo amor y pasión por lo que se hacía.

Encontramos amigos en el camino que se unieron al proyecto, no haciendo locución pero si poniendo parte de su talento con su auspicio o en jingles( el mono Landavere; Victor Arturo Barrientos; Andres Dulude) ; gente que traía canciones que tal vez faltaban y que dejaban sin ningún interés su tema que obviamente sonaba en la radio, era una torre construida por nosotros y la gente que colaboraba con nosotros, fanáticos que llegaron a participar en los concursos y se quedaron trabajando con nosotros(Kique Castro; José Araujo, Mariley Paredes; Saulo Gonzales), como no recordar a los en ese entonces “chicos” que llegaron a tentar suerte en la radio y que luego despegaron del nido para hacer carrera en comunicaciones de manera exitosa (Judy Mejía, Mauricio Martinez, Angee Gonzales)…en el siguiente audio registrado por un oyente de Zeta, escucharemos parte de nuestra “artística”, textos redactados por Ninoska Cuba y grabados por las voces de la radio en ese entonces, acá esta la voz de Juan Vargas( nadie como el para identificar la radio), escucharan a Randy Calandra acercarse increíblemente al Randy fuera de serie de Studio 92, también está Coco Valderrama marcando la pauta del estilo que zeta impuso, la voz de Judy Mejía (Hey Judy), hay promociones institucionales grabadas por Ninoska(ojalá me haga caso y vuelva a grabar, se extraña su voz)y por ahi aparezco yo grabando un registro con nuestros temas éxitos…

En el siguiente audio el tema “Are you Jimmy Ray” y una intervención de Ninoska y yo del 8 de diciembre del 2004, fecha en que se celebraba el aniversario de la radio y de paso se elegía la HOT ZETA del año.

Parece que la radio vuelve al aire, hay indicios que la señal retornaría por los departamentos del Perú(ojala que sea la de siempre…), sabemos que han salido muchas copias en Internet, pero que bueno que todos mantengan la ilusión de “hacer” su propia Zeta rock & pop, se siente el deseo de que la señal no se apague, hay una luz que indica que puede darse este caso que sería rarísimo en la historia de la radio en el Perú; que regrese una radio al dial, pero aquí la única diferencia es que Zeta rock & pop nunca murió…

Eso era solo el principio, para mi el mes mas largo de mi vida fue mayo 92, por que recibía todo el peso de Studio 92, una radio grande que entraba en reestructuración, pero aquí era distinto, las ideas llegaban una tras otra, el espectro musical crecía, esta nueva propuesta ya estaba al aire, para mi sorpresa esta nueva radio(95.5) aparecía con encendidos a pocas horas de su debut, ese 8 de diciembre por la plaza San Miguel, la encontré en 4 lugares(ya quisieran algunas aparecer a pocas horas del debut), ese era un buen indicio, empezaba con el pie derecho, no sería una radio retro con temas archiconocidos, acá presentaríamos nuevas propuestas que la gente recibiría adaptándolas a lo que ya escucharon alguna vez, combinándolas con lo clásico que sería devuelto al chip de nuestros nuevos oyentes…

Así empezaría una aventura fascinante con más cosas buenas que malas, con gente que le puso feeling a su trabajo,creativos al 100 %,  locos que amaban la música y no robots ni máquinas que arrojaban un frío resultado ya “estudiado”, la radio es pasión, garra, entrega, el amor a lo que uno hace no lo enseña nadie, por eso conseguimos oyentes fieles a una radio que solo quiso devolverle protagonismo al medio de comunicación mas querido por la gente….continuará…..

Como en los grandes equipos siempre existe la división, en el mejor momento de la radio, existió alguien disociador que con  proyectos “marketeros”  introdujo innovadoras “ideas”,muchas hechas con intenciones “extrañas”, malogrando la mística del grupo, no siempre algunas ideas no son correctas, para usar el marketing en una radio, HAY QUE SABER DE RADIO (gran error de las grandes corporaciones), mucha gente piensa que los proyectos de marketing tienen que realizarse, pero para que el éxito sea redondo tiene que aplicarse con conocimientos radiales, lamentablemente se quebró la armonía, otros intereses se impusieron al trabajo en conjunto y se quebró uno de los grupos más sólidos que había conocido hasta ese momento, mi final con Studio se veía venir, fue duro pero en algún momento tenía que pasar, me costó abandonar la que consideraba mi segundo hogar, era como perder a un gran amor, mi relación había concluido no de buena forma, prácticamente me vi obligado a salir, me esperaba otro camino, necesitaba olvidar todo, fueron 4 meses lejos de Lima… me reinvente en Arequipa…

Super stereo de Arequipa me recibió con los brazos abiertos, mi vida comenzó a tomar el camino correcto, tenía que dejar atras los momentos vividos, los errores que todo humano puede cometer, comenzaba para mí una vida nueva, fueron meses interesantes, pero me esperaba un nuevo destino, habían dos radios interesadas en mis servicios, una la siempre querida Panamericana a la cual estuve cerca en dos ocasiones, pero lamentablemente no se pudo concretar, y la otra era Stereo 100, ambas estaban muy cerca a mi, era solo decidirme por alguna de ellas, pero una tercera apareció, nunca imaginé llegar ahi por que era una radio hispana, pero el cambio de estilo sería un reto para mí, una llamada hecha despues del año nuevo 1997 marcaría una etapa trascendente en mi vida, llegaría  a Radio “A”, “La radio del amor”.

Una nueva radio aparecía en mi vida, como diría John Lennon “Comenzaba de nuevo”, un programa mañanero de 7 a 9 am, marcaría mi reaparición, y vaya que fue auspiciosa, “Señor recuerdo” fué el titulo que puse a este programa matutino de recuerdos, que se dió el lujo de escoltar en la general a la imbatible RPP, un segundo sólido lugar en el survey y con un estelar los domingos de 4 horas (10 a 2 pm), con especiales de los grandes artistas y grupos romanticos de todos los tiempos, programa que fue número uno en el survey general, ahora convivía con José José, Camilo Sesto, Los Iracundos y todos los que luego darían “lonchecitos” y  ”felicidad” a la gente…

Dejé por un año de escuchar a Chicago, Pink Floyd, Bee Gees, Beatles, Soda Stereo, para presentar canciones de Pedro Fernandez, Amanda Miguel, Marcos Llunas, y otros artistas del género, la verdad el cambio fue excelente, me sentí a gusto presentando ese tipo de música que no me desagradaba, es más rompí con ese criterio equivocado de muchos dueños y gerentes de radio que creen que los locutores solo deben encasillarse en un estilo o género, cuando la versatilidad es una de las virtudes que todo locutor debe tener, no solo conocer un género, sino también tener conocimiento para entrevistar, leer noticias, o cambiar de rumbo musical, en Radio “A” se trabajaba de manera libre, los que formamos ese grupo, manteníamos a esta radio como líder en su género, si se hablaba de música hispana la que dominaba el mercado era sin duda…la ahora recordada y extrañada radio “A”…excelente…la radio del amor.

]]> http://juancarloshurtado.wordpress.com/2011/11/24/30-anos-de-una-gran-pasion-parte-8-2/feed/ 4 juancarloshurtado JC en oficina de studio 1993 Ninoska y JC 1994 Radio A 94.9 http://juancarloshurtado.wordpress.com/2011/11/19/30-anos-de-una-gran-pasion-parte-7/ http://juancarloshurtado.wordpress.com/2011/11/19/30-anos-de-una-gran-pasion-parte-7/#comments Sat, 19 Nov 2011 22:50:38 +0000 juancarloshurtado http://juancarloshurtado.wordpress.com/?p=419 ]]>  En 1992, Studio 92, sufría un desgaste natural que afecta a todas las radios, había que encontrar formulas nuevas y variantes que recuperen el camino exitoso de la radio, me tocó tomar las riendas de la radio en abril 92, teníamos a la gente idónea, solo faltaba “refrescar” la propuesta, encontrar un camino diferente, mirar hacia adelante, no hacia los lados o hacia atras, teniamos que ser atrevidos, darle a la gente buena música, es así como ingresan a la radio canciones que no habían sido muy difundidas en las radios como por ejemplo “Unbeliavable” de EMF, “More than words” de Extreme, “I’m too sexy” de Right Said Fred , “All together now” de The Farm, junto a temas como “Friday I’m love” de The Cure, “When a man loves a woman” de Michael Bolton, “Spending my time” de Roxette, “Don’t cry” de Guns n’ roses”, entre otras que iban llegando a la programación, el cambio no se hizo esperar, la radio recobró su nivel y dió el gran salto de un sexto lugar(para nosotros era bajísimo) a un segundo lugar, colocandonos muy cerca a Radiomar, diriamos que era un empate tecnico, nos faltó poco para alcanzar el sueño de todos los que trabajamos en radio, tener un primer lugar en sintonía en la encuesta general de CPI.

  Estabamos cerca de conseguir el primer lugar, 1992 fue un gran año, casi lo logramos,pero empezaríamos el 93 con la seguridad de llegar a lo planeado, ser numero 1…

http://www.youtube.com/watch?v=5SE41UtqG-0

 Marzo 1993…llegó la primera encuesta del año, Studio 92 primer lugar en sintonía, teníamos 150000 oyentes promedio, la segunda estaba a 40000 oyentes menos que nosotros, la radio era un boom, por fin Studio 92 alcanza lo que tantas veces estuvo cerca de conseguir, y eso al mérito de todos los que formaron ese gran equipo, con la sapiencia de Walter Gonzales, experto en trabajar en radios líderes, y con los que formamos ese equipo Arturo Otoya, Barbara Matallana, Micky Quiñonez, Chikirock (Gustavo Hernandez),Carlos Fernandez, Hector Felipe, Luis Alberto Garibay, José Zuzunaga, Johnny La Torre, César Bernuy, y en el 93 con Ninoska Cuba, hicimos historia en los 90s, con los Guns n’ Roses como grupo abanderado, los temas de guns sonaron tanto en Studio que el grupo fue parte nuestra, nos dabamos el lujo de tocar canciones de diversos géneros estrenamos “La soledad” de Laura Paussini en italiano, “Estoy por ti” de Amistades Peligrosas”, “I’ll always love you” de Whitney Houston, “Es duro ser un bebé” de Jordy, “Auto rojo” de Vilma Palma E vampiros,” Go pato” de Pato Banton, “No coke ” de Dr. Alban, combinandolas con nuestras “claves” temas en su mayoría techno( género de moda) escondidas en números para que la competencia no las ubicara, lo gracioso era ver que tiempo las manteníamos como exclusivas, por que la competencia se mataba diciendo el titulo cuando las identificaban, pero aqui se da una lógica que es real, no importa quien toque una canción primero, sino en que radio sonó más, hay temas que radios como doble 9 o telestereo tocaron primero, pero la cosa es quien la impone, quien se arriesga en apostar por un tema y esa fue una de las caracteristicas de Studio 92 hacer éxitos…

http://www.youtube.com/watch?v=FpOEN93LX-E&ob=av2n

http://www.youtube.com/watch?v=k_U6mWu1XQA

 Un 31 de diciembre de 1992, a pocas horas del nuevo año, llega un oyente con el nuevo cassette de Maná, eran las 10 de la mañana lo coloco en el equipo de la oficina…sonó primero “De los pies a la cabeza”, excelente canción, pero la segunda fue aplastante se llamaba “Oye mi amor”, no escuché más y de inmediato se estrenó esa canción pauteada cada 45 minutos, fue la mas escuchada en ese final del 92, me tocó animar una fiesta de año nuevo en un local para 7000 personas en Vitarte (Paraiso), llevé el cassette, presenté la canción como algo nuevo que se bailaría en el verano, y los presentes ya la conocían por que la habían escuhado en Studio 92, y eso que solo tenía un dia en el aire, la gente la bailó y la canción quedó en la historia. Pero eso no fue todo, no recordaba quien me había traido el cassette, un dia llegó un oyente que había ganado un premio, pero en mi confusión le entregué el cassette pensando que el era el dueño, me había equivocado terriblemente, anuncié por la radio que el ganador (cuyo nombre ahora no recuerdo) venga a la radio con el premio entregado, el oyente llegó y reconoció que ese no era el premio que había ganado y lo cambiaría, por que el quería el disco de The Cure donde estaba un “viejito”….., recuperé el cassette y ese mismo día llegó su verdadero dueño….Seguiré con esta historia, mil disculpas por algunos errores en colocar fotos o videos(es culpa de la máquina), ya regresaré a casa y volveré con el capitulo 8.

El 2 de agosto de 1989, sale al aire en Studio 92, la primera edición de Billboard año x año, era una nueva alternativa en programas de recuerdo,al principio solo era un bloque de solo tres canciones, a los dos dias, era de media hora y a la semana era ya un programa de una hora, en su primera etapa el horario elegido era las 9 am, hora que rompió la tradición de colocar programas de recuerdos en horas de la noche, Billboard no nació para ser un programa mas de recuerdos, tenía algo innato, era estadistico y con un toque amical que unía al oyente con el conductor, se creo una empatía unica que se reflejaba en los estudios de sintonia, aunque Walter Gonzales( creador del programa), afirmara que yo no quería encargarme de ese programa, mas bien le pesqué la idea, era lo que yo soñaba hacer, un programa donde hablaría de lo que me gusta, estadistica de las canciones con toda la historia musical que había recogido durante años, por ejemplo elegia una fecha, podía ser el 23 de noviembre de 1984, o un 17 de agosto de 1977, y en la hora de programa hablaba de los 15 o 20 temas escogidos, contaba anecdotas, cosas que quizá la gente no conocía y junto a las canciones (todas eran buenas) se hacía un programa muy bien elaborado. Cuando había mucho material, los domingos eran dias claves para hacer nuestros especiales de Billboard año x año, hacía programas que se prolongaban facilmente  a 4 horas con un publico fiel que anotaba los rankings y los comentarios que brindaba a los oyentes.

La primera cortina de presentación fue walk don’t run de The Ventures, que se combinaba con Born to be wild de Steppenwolf y con Light my fire de The Doors, estas canciones forman parte de la primera etapa de Billboard año x año, aqui desfilaron grandes artistas como Deep purple, Santana, E.L.O, Supertramp entre otros artistas contemporáneos cuyos exitos eran tocados con frecuencia en el programa que estaría al aire mas de 15 años.

Uno de esos programas fue “Rockas”…rock en castellano, que se emitía por las noches conducido por Juan Vargas y los domingos por Billy Morris, la fiebre del momento era presentada por dos expertos en la materia, eventualmente me tocó presentar este programa, cuando el género estaba en su mejor momento y había que ampliar los horarios de difusión, pero “Rockas” es parte de la rica historia de los 92…

El reto mundial fue quizá una de las mayores producciones que ha hecho la radio en toda su historia solo un loco( en el buen sentido de la palabra) lo podía hacer, el encargado fue Randy Calandra, que a finales de enero 86 se mantuvo despierto casi 96 horas (4 dias) en un programa sin precedentes rompiendo el record guiness en permanencia frente a un microfono de manera consecutiva, en el año 1990, se hizo otra versión de este tipo de programas, aqui habían 4 discjockeys dispuestos a pasar el mayor tiempo posible frente a los micrófonos, el programa era “Gigantes del aire” que comenzó el 26 de abril y acabo el 30 de ese mes, arrancó a las 8 am, terminando al mediodia  del 30 de abril con la conducción de Micky Quiñonez, Carlos Fernandez, Arturo Otoya y yo, hablabamos en bloques colocabamos musica libre, pero la verdad…fue durisimo hacer un programa así, no habían reglas estrictas, la meta era que se vayan eliminando uno a uno, pero llegamos los cuatro al final, cansados, afónicos, pero… muertos de sueño…

La sintonía de Studio era increible y la comprobamos al realizar programas omnibus de tres dias consecutivos como la “Radiotón” o el “Librotón”, usados ahora pero con partida de nacimiento en Studio 92 a finales de los 80s y principios de los 90s, las metas trazadas se cumplían antes del dia y hora prevista, era un éxito hacer este tipo de programas por que se cumplía con ayudar a niños del hogar clinica “san Juan de Dios” con juguetes u otros objetos de gran utilidad, sino tambien con una excelente idea de entregar libros en buen estado a las aldeas infantiles, recolectamos mas de 5000 libros que se entregaron en palacio de gobierno a la primera dama de ese entonces la Sra. Susana Higuchi.

Observen la siguiente foto, parezco presidente con mis dos guardaespaldas jajajajaja.

Uno de los programas que realizamos en la radio y que recuerdo mucho fue “El recuerdo de tu vida”, ahora Panamericana lo llama “Los recuerdos de tu vida”, en este programa elegimos 1000 canciones presentadas de manera continua, donde unimos las décadas del 60, 70 y 80 con sus grandes éxitos en ingles y en español, juntamos rock y baladas, pop y temas románticos en español, una sintonia increíble nos acompañó en ese momento, las encuestas de sintonia nos hicieron subir como la espuma tres ubicaciones, aquí hubo una canción ganadora pero las que sonaron esos tres días de ranking fueron lo mejor de lo mejor, valió la pena las amanecidas o entrar temprano a la radio, lo bueno es que todos se enchufaron con el programa, todos disfrutamos , lo hicimos con gusto, cosa que no veo en la actualidad,  desayunábamos, almorzábamos y cenábamos en la radio, un gran equipo donde nadie puso peros al momento de participar, todos queríamos lo mejor para la radio, y esa fue una de las claves del éxito de Studio 92…

En el siguiente capitulo, la historia de Billboard año x año y el numero uno de Studio 92 conseguido en 1993….

Mi primer programa en Studio fue “Discoteca 92″ los sábados a las 9 pm y los domingos de 4 a 8pm, el domingo solo se daba la hora y dentro de mi bloque se emitía un programa de recuerdos grabado por Coco Valderrama llamado “Punto de retorno”, mis participaciones eran pocas, pero ya estaba dentro de casa y ahi me quedaría, aun recuerdo mi primera canción “cuadrada” en el tornamesa 1 de cabina “You spin me round (like a record) de Dead or alive que era la Mejor mejor de esa semana, a partir de ese instante comenzaba una etapa trascendente en mi carrera, llegarían programas como Full siglo (1987), transmitido de lunes a viernes de 6 a 10 am, del cual nacería “El ranking del siglo”, este programa era parte de la programación dominguera de la radio donde se editaban las mejores canciones de todos los tiempos en un ranking que podía combinar “Puerto Montt” con “Dust in the wind”, “Mary mi amor” con “Stayin’alive” o “Adolescente tierno” con “The sounds of silence”, cada semana movíamos las canciones tipo ranking de la semana, las rotábamos en los días previos y el domingo las presentábamos en dos horas, primero a manera de collage y luego en las 2 horas restantes los temas iban sin interrupción y con las nuevas propuestas de la gente, tal fue el éxito de este programa que junto a Walter (creador de este ranking), decidimos invitar al público a presenciar este programa, colaborando con nosotros trayendo discos en vinilo, material que a veces no teníamos y que le daban realce y expectativa al Ranking del siglo…el momento cumbre llegó cuando las cifras de las encuestas mostraban a Radiomar rompiendo en sintonia con casi 400,000 oyentes los días domingo y Studio avanzando a pasos agigantados con un programa lleno de imaginación, ubicándose segunda con mas de 100000 oyentes, la diferencia era notoria, pero nos preparamos a conciencia,  las encuesta anuales de Cpi y del Instituto verificador de medios publicitarios, mostraban cifras alentadoras, ambas compañías se encargaban de “medir ” nuestra sintonía, ese domingo encuestado fue increíble, Radiomar por un lado con el locutor del m0mento (Koko Giles) con lo mejor de la salsa sensual y yo en Studio con el ranking del siglo, ambas compañías dieron el resultado y Studio 92 le ganó a la imbatible Radiomar en final de fotografía en las dos horas de mayor encendido de la semana( domingo de 10 a 12 pm), los promedios eran todo un récord, ambas con mas de 200000 oyentes se adueñaron de la sintonia dominical, pero en esa ocasión el triunfo fue nuestro…

No sé que fue más importante, haberle ganado a la imbatible radiomar, o ser numero uno en 1993, creo que ambos triunfos fueron importantes, pero los celebramos en el “sausalito” de Victor, Carlitos y George, o como siempre en nuestro point, la discoteca “Reflejos”, con previos respectivos en la tienda de “Cali” un amigo de aquellos que ya no está con nosotros, pero Studio no solo era programas originales, tuvimos un espectáculo que nace de la  ”Mas Mas ” de Panamericana, esta fue la “Mejor Mejor”, una competencia tácita y directa al evento de Panamericana, ellos la hacían en el Amauta, nosotros en la plaza de Acho, todos los integrantes de la radio chambeabamos a forro…usando terminos muy noventaidosos, las elecciones de la canción del año dejaron de ser radiales para convertirse en una verdadera fiesta de videos y música con 15,000 personas promedio en marzo(mejor mejor del verano) y en diciembre(mejor mejor del año), aqui las canciones ganadoras de los años en que estuve en Studio 92..la radio del nuevo siglo.

1986   Indiana    Hombres G

1987   El baile de los que sobran   Los Prisioneros (Record histórico 6 semanas mejor mejor de la semana)

1988   Cuando la cama me da vueltas   Arena hash

1989   Love shack   B 52′S

1990   It must have been love   Roxette

1991   Locovox   Locomia

1992   Don’t cry   Gun’s n’ roses

1993   Go pato   Pato Banton

1994   Tonight’s the night   Le click

1995   Be my lover   Le bouche

Hay mucho que contar, y eso que estamos en los 80s, falta “Gigantes del aire”, la Radiotón”,” Billboard año x año”, y el primer lugar en sintonia logrado en todo el año 1993….hasta la 5ta parte, por que la historia continua…

Los jueves eran días de reunión de programación, escuchábamos muchos discos, fui testigo del nacimiento de éxitos que han quedado en la historia, en esa oficina de Alcanfores 592 nacieron Part time lover, Footloose, Sussudio, live is life de opus, take on me de a-ha,  careless whispers, i just called to say  i love you etc. Esta labor de conseguir primicias la compartían el ingeniero Palma y Kiko Fernandez ( uno de los pocos musicologos del Perú), ambos disfrutaban revisando listas, anotando temas y comprando primicias que tocabamos al momento que llegaban, pero la primicia que mas recuerdo es una que recibimos un jueves y fue tocada sin dudar a los minutos de haber llegado, ese tema fue “We are the world”.

La combinación experiencia-juventud, más un líder innato rendía sus frutos en los últimos años de RM como emisora top ten, peleábamos los 5 primeros lugares ante las líderes de ese momento como RBC, Panamericana, 1160 y la revelación del momento Studio 92, recuerdo programas insignia de RM como el recordado noticiero “El momento”, los programas dedicados a Elvis presley conducidos por el desparecido Jorge Cox, los rankings anuales llamados “El super hit”conducidos por gente talentosa como Kike Cano-Alva, Lucho Elias, Mario Liberti, Jorge Muñiz,con ellos compartí mi primera etapa y luego con Piero Roncallo, Pipo Llamosas, Hector Felipe, David Lemor y regresando Javier lishner y Sammy Sadovnik, luego de una temporada en Panamericana.

Me sentí tan bien en este distrito, que tenía diversión, los viernes sangrientos como decía la canción de Frágil eran intensos, discotecas, ropa y discos al cobrar quincenas, festivales, en fin nunca los días eran aburridos en Miraflores, ya me sentía parte de este distrito donde paraba todo el día, o caminando, paseando, comprando o tal vez en las noches, en la calle de las pizzas, pero hubo un momento donde las cosas en la radio y en mi vida personal se tornaron confusas, decepciones y la radio que perdía la brújula, hicieron que mis pensamientos se dirijan a otro lugar, otra radio, mi destino estaba en San Isidro…

Ya conocía la fama de Studio 92, una emisora que en 1983 salió a ganar, tomó el formato clásico del top 40 , combinaba primicias y algunos recuerdos, se notaba que iban poco a poco llenando una discoteca que luego alcanzaría un valor incalculable, era un estilo diferente en radio como decía su primer slogan, yo como dj de radio Miraflores, escuchaba Studio 92, me encantaba el ritmo de sus conductores sobre todo el de Randy Calandra y Coco Valderrama, quienes dan el punto de partida a esta radio manejada y dirigida maestramente por un zorro de la radio como Walter Gonzales, quien dejó Panamericana para embarcarse en el mayor proyecto en radio de los ultimos 30 años, era la radio del momento, nadie lo dudaba y era un honor trabajar ahi, mi sueño se iba a concretar, llegaría a una de las mejores radios de la historia, mi sueño se cumplió el 1 de setiembre de 1986…..continuará.